concerti: Concerti

Giovedì 12 settembre alle ore 18:00
Presso il Salone d’Onore del Palazzo Natta

Yura Okawa (Giappone), Pianoforte

M. RAVEL
MIROIRS

S.RACHMANINOV
ETUDES TABLEAUX OP. 33 N. 6-8

F.LISZT
JEUX D’EAU À VILLA D’ESTE

Venerdì 13 settembre alle ore 17:30
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

CONCERTO

La musica da camera di Gioachino Rossini
in collaborazione con il dipartimento di archi, classe di violoncello (Andrea Scacchi), di contrabbasso (Roberto Panetta) e di pianoforte (Ludovica De Bernardo) del Conservatorio Cantelli.

PROGRAMMA

 G. ROSSINI
‘Allegro agitato’ per violoncello e pianoforte
‘Une larme’ per violoncello e pianoforte
Duetto per violoncello e contrabbasso 1824

G. ROSSINI-CASTELNUOVO TEDESCO
‘Figaro’, il Barbiere di Siviglia’ per violoncello e pianoforte

G. ROSSINI-MARTINU
Variazioni su un tema di Rossini per violoncello e pianoforte

INTERPRETI

Ludovica De Bernardo – pianoforte (Conservatorio Cantelli)
Christiana Coppola – violoncello (Conservatorio Cantelli)
Roberto Panetta – contrabbasso (Conservatorio Cantelli)

CONFERENZA
L’altro rossini
Uno sguardo sulla musica da camera del pesarese

RELATORI
Luca Ciammarughi (Conservatorio Cantelli)
Giovanni Botta (Conservatorio Cantelli)

Lunedì 16 settembre alle ore 18:00
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

PROGRAMMA

J.BRAHMS
OTTO KLAVIERSTUCKE OP. 76
FANTASIEN OP. 116
VARIAZIONI E FUGA SU UN TEMA DI HANDEL OP. 24

CURRICULUM

Danylo Sayenko (Leopoli, Ucraina, 1991) si forma alla Mykola Lysenko Academy of Music della sua città natale con Jozef Ermin. Nel 2014 si trasferisce alla Hochschule di Amburgo, dove studia con Anna Vinnizka e dal 2017 si perfeziona alla Hochschule di Rostock con Mattias Kirschnereit. Tra i tanti riconoscimenti conquistati, si ricorda il primo premio al concorso Maria Canals di Barcellona nel 2015, il terzo premio al Concorso Paderewski di Bydgoszcz nel 2022, anno in cui ha vinto il Concorso “Ile de France” di Maisons Laffite e il Premio “Sergio Fiorentino” del Conservatorio di Novara. Si esibisce come solista e con orchestra in Ucraina, in Italia e in altri paesi europei come Germania, Polonia, Svizzera, Grecia, Spagna, Romania, Francia, Slovacchia e Norvegia.

Martedì 17 settembre alle ore 18:00
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

PROGRAMMA

J. BRAHMS
4 BALLATE OP. 10

F. SCHUBERT
4 IMPROVVISI OP. 90

CURRICULUM

Gabriele Carcano è tra i pianisti italiani più affermati della sua generazione. Nel 2004 ottiene il Premio Casella al Concorso “Premio Venezia” , debuttando al Teatro La Fenice. Ha poi suonato in sale e stagioni quali Tonhalle di Zurigo, Herkulessaal di Monaco, la Salle Pleyel, Theatre des Champs Elysées e Cité de la Musique di Parigi, Società del Quartetto di Milano, Amici della Musica di Firenze, Wigmore Hall di Londra, Festival Piano aux Jacobins-Toulouse, Orchestre Nationale de Montpellier, Orchestra Verdi di Milano, Fundacion Scherzo di Madrid, Staatskapelle Weimar, International Piano Festival del Mariinsky – San Pietroburgo, Musashino Hall Tokyo, Mecklenburg Vorpommen Festival, Jerusalem Theatre, con direttori quali Ton Koopman, Daniel Oren, Larence Foster, Ion Marin, Alain Altinoglu. Attivo camerista, collabora regolarmente con musicisti quali Carolin Widmann, Enrico Dindo, Viviane Hagner, Marie-Elisabeth Hecker, Stephen Waarts, Marco Rizzi. Vincitore del Borletti-Buitoni Trust Fellowship nel 2010, riceve un immediato invito da parte di Mitsuko Uchida al Marlboro Music Festival partecipando poi a diverse tournées americane del festival, tra le quali Weill Hall a Carnegie Hall. I suoi due album solistici, Brahms per Oehms Classic e Schumann per Rubicon Classic sono stato accolti con il Supersonic Award e con recensioni entusiastiche in diversi paesi. Tra il 2020 e il 2022 ha eseguito l’integrale delle Sonate di Beethoven al Fidelio Orchestra di Londra. Dopo gli studi e il diploma a 17 anni nel Conservatorio della sua città, prosegue gli studi con Andrea Lucchesini all’Accademia di Musica di Pinerolo e di Aldo Ciccolini a Parigi, con Nicholas Angelich presso il Conservatoire National Supérieur de Musique di Parigi, e Marie- Françoise Bucquet. Riceve anche i consigli di pianisti quali Leon Fleisher, Richard Goode, Mitsuko Uchida, Alfred Brendel. Insegna da diversi anni all’Accademia di Musica di Pinerolo e dal 2023 al Conservatorio “G. Cantelli” di Novara.

Giovedì 19 settembre alle ore 17:30
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

Concerto per Chitarra sulle trascrizioni rossiniane di Mauro Giuliani
in collaborazione con le classi di chitarra e di flauto del Conservatorio G. Cantelli (Bruno Giuffredi, Gianni Biocotino, Dessislava Peteva).

PROGRAMMA E INTERPRETI

Gianluca Daglio
Rossiniana n. 3 op. 121 Mauro Giuliani (1781-1829) per chitarra sola

Alessandro Ciusani
Rossiniana n. 5 op. 123 Mauro Giuliani per chitarra sola

Alessandro Ciusani – Gianluca Daglio
Sinfonia nell’opera “La Cenerentola” Mauro Giuliani per 2 chitarre

Damiano Bodi – Flauto
Alessandro Bonassina – Chitarra
Edoardo e Cristina ouverture Ferdinando Carulli (1770-1841) per flauto e chitarra

Sofia Bevilacqua – Flauto
Michelle Poletti – Chitarra
“Tancredi” Ouverture Ferdinando Carulli per flauto e chitarra

CONFERENZA 

IL BELCANTO
Strumentale di Rossini e i maestri della chitarra nel primo ottocento
Oppure
Il belcanto strumentale rossiniano

RELATORI
Bruno Giuffredi (Conservatorio Cantelli)
Giovanni Botta (Conservatorio Cantelli)

Giovedì 19 settembre alle ore 18:00
Presso il Salone d’Onore di Palazzo Natta

Giulia Ventura, Pianoforte

L. V. BEETHOVEN
SONATA OP. 57 Appassionata

E. GRANADOS
ALLEGRO DA CONCERTO

A.GINASTERA
TRE DANZE ARGENTINE

F. LISZT
APRÈS UNE LECTURE DE DANTE

Venerdì 20 settembre alle ore 18:00
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

PROGRAMMA

W. A. MOZART
SONATA IN RE MAGGIORE K. 311

1. Allegro con spirito
2. Andante con espressione
3. Rondeau. Allegro

F. SCHUBERT
SONATA IN LA MAGGIORE D 664

1. Allegro moderato
2. Andante
3. Allegro

F. CHOPIN
ANDANTE SPIANATO ET GRANDE POLONAISE BRILLANTE OP. 22

Fiorenzo Pascalucci ha ricevuto in Quirinale il Premio “Giuseppe Sinopoli”, istituito dalla Presidenza della Repubblica Italiana e consegnato personalmente dal Presidente Sergio Mattarella, su assegnazione dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma. Ha vinto il Primo Premio al Concorso Pianistico Internazionale “Rina Sala Gallo” di Monza 2014, il Primo Premio al Concorso Pianistico Internazionale del Friuli Venezia Giulia 2012, il Primo Premio alla rassegna CIDIM – Nuove Carriere, Roma 2012, il Primo Premio al Premio Venezia 2008 e il Terzo Premio al Grand Prix International de Lyon nel 2011. Ha ottenuto riconoscimenti istituzionali quali la medaglia d’argento della Presidenza della Repubblica Italiana, la targa d’argento del Senato della Repubblica e l’incontro in Quirinale con il Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano. Si è esibito come solista e con orchestra in Inghilterra, Austria (Mozarteum di Salisburgo e Kammeroper di Vienna), Francia (Cité Universitaire di Parigi, Salle “Édgar Varèse”…), Germania, Grecia, Albania, Polonia , Turchia, Kazakhstan, Tailandia, Emirati Arabi Uniti, oltre che nelle più importanti realtà italiane. Ha suonato con orchestre quali l’Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia, l’Orchestra Verdi di Milano, la Filarmonica Marchigiana, la Makris Symphony di Belgrado, la FVG Mitteleuropa, l’Orchestra dell’Università Cattolica e dell’Università RomaTre di Roma, l’Accademia d’Archi Arrigoni, la North Czech Philarmonic Orchestra ecc. diretto da direttori quali Antonio Cipriani, Yoram David, Isaac Karabtchevsky… Fiorenzo Pascalucci si è formato nei Conservatori di Campobasso e di Pesaro con Giuseppe Squitieri e Giovanni Valentini diplomandosi con lode nel 2007 e laureandosi con lode nel 2010. Si è perfezionato contemporaneamente presso il Mozarteum di Salisburgo con Andrzej Jasinski e l’Accademia Internazionale Incontri col Maestro di Imola con Leonid Margarius, Anna Kravtchenko e Franco Scala, diplomandosi nel 2011. Il leggendario pianista Aldo Ciccolini, con il quale si è perfezionato, ha detto di lui: «le sue facoltà musicali e pianistiche mi hanno vivissimamente impressionato. Si tratta di un elemento eccezionalmente dotato destinato ad una carriera internazionale delle più brillanti».

Sabato 21 settembre alle ore 18:00
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

PROGRAMMA

J. S. BACH
CANTATA BWV 147
CHORALE “JESUS BLEIBET MEINE FREUDE” ARR. MYRA HESS
Cantata BWV 208 – Aria “Schafe können msicher weiden” Arr. Petri

R. SCHUMANN
ARABESQUE IN DO MAGGIORE OP. 18

JOHANNES BRAHMS
INTERMEZZO IN LA MAGGIORE OP. 118 NO. 2

F. CHOPIN
SCHERZO OP. 31 NO. 2 IN SI BEMOLLE MINORE
BALLATA OP. 23 NO. 1 IN SOL MINORE

SCHUBERT/LISZT
DAI 12 LIEDER VON FRANZ SCHUBERT

2. Auf dem Wasser zu singen
3. Gretchen am Spinnrade

A. SCRIABIN
SONATA NO.2 OP. 19 IN SOL DIESIS MINORE (“SONATA FANTASIA”)

1. Andante
2. Presto

CURRICULUM

Gabriele Anglani, nato a Pisa, da famiglia di tradizioni musicali, inizia lo studio del sassofono all’età di 8 anni. Nel 2018 si iscrive al Conservatorio “G.Verdi” di Torino dove studia sassofono contralto con il M. Marchetti e pianoforte complementare con il M. Francesco Pennarola, qui inizia a coltivare interesse per il pianoforte. Indirizzato agli studi  pianistici dai Maestri Maria Teresa Pizzulli e Simona Coco, si iscrive al propedeutico e successivamente al Triennio accademico di pianoforte presso il conservatorio “G. Cantelli” di Novara” con il M. Alessandro Marangoni. Ha seguito Masterclass con Roberto Cominati, Michel D’alberto e Vanessa Benelli Mosell. Attualmente studia a Novara sotto la guida del M. Mario Coppola.

Lunedì 23 settembre alle ore 18:00
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

SUONI LIQUIDI: esempi e tecniche di realizzazione “WATERMUSIC”

M. RAVEL
JEUX D’EAU

F. CHOPIN
BALLATA N. 2 OP. 38
BALLATA N. 3 OP. 47

C. DEBUSSY
La Cathedrale Engloutie dal I vol. dei Preludes

M. RAVEL
Une Barque sur l’ocean (da Miroirs)

F. LISZT
BALLATA N. 2

CURRICULUM

Giuseppe Miseferi, a 17 anni si diploma con il massimo dei voti, la lode e la menzione speciale. Si è formato sotto la guida di Annamaria Pennella e Michele Marvulli. Ha seguito corsi di perfezionamento tenuti da Paul Badura-Skoda, Bruno Canino, Piero Rattalino, Jeffrey Swann, François-Joël Thiollier. Nel 2005 ha conseguito la laurea di II Livello al Politecnico “Scientia et Ars” di Vibo Valentia. Vincitore di oltre 50 Concorsi Pianistici Nazionali ed Internazionali. E’ risultato “Miglior Diplomato d’Italia” dell’anno 2001 al Concorso “Castrocaro Classica”. E’ stato invitato da associazioni concertistiche prestigiose come “Amici della Musica” di Palermo, A.M.A. Calabria, “Lyceum” di Catania, “Maecenas Pro Arte” di Vienna, Palau de la Musica di Valencia. Forma duo con Calogero Palermo, primo clarinetto della Royal Concertgebouw Orchestra di Amsterdam, e con la sorella Roberta, violinista del “Teatro alla Scala” di Milano.Dal 2002 è docente di Pianoforte Principale presso i Conservatori di Musica di Stato ed attualmente è titolare presso il Conservatorio “G. Cantelli” di Novara.

Martedì 24 settembre alle ore 18:00
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

PROGRAMMA
CARL PHILIPP EMANUEL BACH (1714-1788)
SONATE PER CEMBALO E VIOLINO

SONATA IN SI BEMOLLE MAGGIORE WQ 77
Allegro di molto
Largo
Presto

SONATA IN SI MINORE WQ 76
Allegro moderato
Poco andante
Allegretto siciliano

FANTASIA IN FA DIESIS MINORE WQ 80
Sehr traurig und ganz langsam
Allegro

Ryo Terakado ha iniziato a suonare il violino all’età di 4 anni e a 14 anni ha vinto il secondo premio al Concorso Musicale Giovanile del Giappone. Nel 1983 ha ottenuto il terzo premio al concorso musicale All Japan ed è stato invitato a diventare primo violino solista dell’Orchestra Filarmonica di Tokyo. Nel frattempo si è sviluppato il suo interesse per la musica antica e, nel 1985, si è trasferito nei Paesi Bassi per studiare violino barocco al Conservatorio Reale dell’Aia con Sigiswald Kuijken, ottenendo il diploma di solista nel 1989. Dal 1987 suona come concertatore con prestigiose orchestre barocche tra cui La Petite Bande, Les Arts Florissants, La Chapelle Royale, Collegium Vocale Gent; con esse esegue regolarmente i concerti solistici di Bach, Vivaldi e Mozart. Ryo è l’attuale concertatore del Bach Collegium Japan ed è invitato spesso in Italia, Polonia, Francia e Australia come solista. Dal 1994 è artista di punta dell’Hokutopia International Music Festival di Tokyo, dove ha debuttato come direttore d’orchestra. Il suo repertorio comprende opere di Monteverdi, Purcell, Rameau, Gluck, Haydn e Mozart. Docente presso il Conservatorio Cantelli di Novara, Fabio Bonizzoni è considerato tra i principali clavicembalisti e organisti della sua generazione e si esibisce come solista e come direttore della sua orchestra La Risonanza nelle più importanti sale e nei principali festival europei. È inoltre direttore artistico della stagione milanese La Risonanza per Milano. La sua vasta discografia ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti internazionali compreso un Gramophone Award. Per la casa discografica Challenge Classics ha recentemente registrato due dischi che raccolgono i concerti per clavicembalo e orchestra di J.S. Bach oltre al Didone e Enea di Purcell. Inoltre, assieme al violinista Ryo Terakado ha registrato l’integrale delle sonate per violino e cembalo obbligato di J.S. Bach di cui, nel 2023, è stato pubblicato il secondo volume.

Mercoledì 25 settembre alle ore 17:30
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

CONCERTO-CONFERENZA SU I PÉCHÉS DE VIEILLESSE

PROGRAMMA
Pezzi scelti dai Péchés de Vieillessein collaborazione con la classe di canto del Conservatorio G. Cantelli (Giovanni Botta) e di pianoforte (Alessandro Marangoni)

Yirui Weng – Pianoforte (Conservatorio Cantelli)
Alessandro Marangoni – Pianoforte (Conservatorio Cantelli)
Daiane Scales – Soprano (Conservatorio Cantelli)
Pietro Begni, Alessandro Scarella – Pianoforte (Conservatorio Cantelli)

CONFERENZA
I Péchés de vieillesse
Il diario segreto di un’anima

Alessandro Marangoni (Conservatorio Cantelli)
Giovanni Botta (Conservatorio Cantelli)
Luca Ciammarughi (Conservatorio Cantelli)

Giovedì 26 settembre alle ore 18:00
Presso il Salone d’Onore del Palazzo Natta

DUO CAMELIA (Pianoforte quattro mani)
Federica Zanardo
Valeria Aiazzi 

M. RAVEL
SUITE: MA MÈRE L’OIE

F. POULENC
SONATA

P. I. TCHAIKOVSKY
VALZER

E. GRIEG
SUITE: PEER GYNT

Lunedì 30 settembre alle ore 18:00
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

GLI STUDI TRASCENDENTALI E I GRANDI STUDI DA PAGANINI DI LISZT

S. RACHMANINOFF
SEI MOMENTI MUSICALI OP.16

1. in si bem min (Andantino)
2. in mi bem min (Allegro)
3. in si min (Andante cantabile)
4. in mi min (Presto)
5. in re bem min ( Adagio Sostenuto)
6. in do magg (Maestoso)

F. LISZT
DODICI STUDI TRASCENDENTALI
1 Preludio – 2 in la min – 3 Paysage – 4 Mazeppa – 5 Feux follets – 6 Vision – 7 Eroica – 8 Wilde Jagd – 9 Ricordanza – 10 in fa min – 11 – Harmonies du soir – 12 Chasse neige

CURRICULUM

Marco Pasini, nato a Milano, si è diplomato in pianoforte, organo e composizione organistica presso il conservatorio “G.Verdi” della sua città; in seguito ha anche conseguito il biennio concertistico di pianoforte sotto la guida di Vincenzo Balzani, ottenendo, unico dell’ anno per la materia, il massimo dei voti e la lode. Perfezionatosi con Piero Rattalino e Lazar Berman, si è esibito per importanti enti in Italia: La società dei concerti, sala Verdi di Milano (eseguendo le integrali degli studi trascendentali e da Paganini di Liszt), Teatro Carlo Felice di Genova, Teatro Ponchielli di Cremona, cappella paolina al Quirinale, Amici della musica di Messina, e altri. All’ estero ha effettuato concerti in Lituania, Romania, Moldavia, Norvegia, SanPietroburgo, Londra, Istanbul, Cile, Perù, ecc. Tra le sue incisioni ricordiamo gli studi trascendentali di Liszt e le tarantelle di vari autori per la Phoenix, tre CD sulle parafrasi pianistiche da Paganini per Dynamic, ultimamente, per la rivista Suonare news, due CD rispettivamente con l’ Hammerklavier di Beethoven, e il concerto patetico e il terzo concerto di Liszt; alcuni suoi CD sono stati apprezzati dalla critica specializzata (Musica, Gramophone, Diapason). Presso la sala Scarlatti del conservatorio di Napoli ha eseguito il primo concerto di Ciaikovskij, il primo di Liszt, il primo di Brahms e il terzo di Rachmaninoff. È docente di pratica organistica e canto gregoriano presso il conservatorio “Cantelli” di Novara.

Lunedì 30 settembre alle ore 18:00
Presso l’Auditorium F.lli Olivieri

GLI STUDI TRASCENDENTALI E I GRANDI STUDI DA PAGANINI DI LISZT

S. RACHMANINOFF
SEI MOMENTI MUSICALI OP.16

1. in si bem min (Andantino)
2. in mi bem min (Allegro)
3. in si min (Andante cantabile)
4. in mi min (Presto)
5. in re bem min ( Adagio Sostenuto)
6. in do magg (Maestoso)

F. LISZT
DODICI STUDI TRASCENDENTALI
1 Preludio – 2 in la min – 3 Paysage – 4 Mazeppa – 5 Feux follets – 6 Vision – 7 Eroica – 8 Wilde Jagd – 9 Ricordanza – 10 in fa min – 11 – Harmonies du soir – 12 Chasse neige

CURRICULUM

Marco Pasini, nato a Milano, si è diplomato in pianoforte, organo e composizione organistica presso il conservatorio “G.Verdi” della sua città; in seguito ha anche conseguito il biennio concertistico di pianoforte sotto la guida di Vincenzo Balzani, ottenendo, unico dell’ anno per la materia, il massimo dei voti e la lode. Perfezionatosi con Piero Rattalino e Lazar Berman, si è esibito per importanti enti in Italia: La società dei concerti, sala Verdi di Milano (eseguendo le integrali degli studi trascendentali e da Paganini di Liszt), Teatro Carlo Felice di Genova, Teatro Ponchielli di Cremona, cappella paolina al Quirinale, Amici della musica di Messina, e altri. All’ estero ha effettuato concerti in Lituania, Romania, Moldavia, Norvegia, SanPietroburgo, Londra, Istanbul, Cile, Perù, ecc. Tra le sue incisioni ricordiamo gli studi trascendentali di Liszt e le tarantelle di vari autori per la Phoenix, tre CD sulle parafrasi pianistiche da Paganini per Dynamic, ultimamente, per la rivista Suonare news, due CD rispettivamente con l’ Hammerklavier di Beethoven, e il concerto patetico e il terzo concerto di Liszt; alcuni suoi CD sono stati apprezzati dalla critica specializzata (Musica, Gramophone, Diapason). Presso la sala Scarlatti del conservatorio di Napoli ha eseguito il primo concerto di Ciaikovskij, il primo di Liszt, il primo di Brahms e il terzo di Rachmaninoff. È docente di pratica organistica e canto gregoriano presso il conservatorio “Cantelli” di Novara.

Martedì  01.10 ore 18 Auditorium
Yura Okawa, pianoforte

Giovane pianista giapponese, Yura Okawa, ha iniziato lo studio del pianoforte all’età di 3 anni, dimostrando precoci attitudini musicali e strumentali. La sua formazione pianistica è stata curata da Megumi Ikeda e Mariko Ieki, nonché Aki Kuroda.
Partecipa a numerose competizioni, risultando vincitrice del Primo Premio al “Tastiera dei Campioni” di Milano nel 2021 e “FaSolSi” del 2023. Nel 2022 risulta finalista al “Sergio Fiorentino International Piano Competition” e, in quell’occasione, conosce il M° Mario Coppola, suo attuale insegnante presso il Conservatorio “G. Cantelli” di Novara.
Vincitrice delle audizioni interne al Conservatorio novarese, rappresenterà il “Cantelli” al “MiTo 2024” per l’Associazione Toret TreSeiZero e, nel dicembre 2024, presso il Museo Borgogna per la Società del Quartetto di Vercelli.

Giovedì 03.10 ore 17 Auditorium
Eleonora Spina, Michele Benigletti, duo pianistico

Il duo pianistico Spina & Benignetti, allievo di Mme Chantal De Buchy, ha ottenuto, nel 2014, con la menzione “à l’unanimité”, il prestigioso Diplôme Supérieur d’Execution, presso l’Ecole Normale de Musique “Alfred Cortot” di Parigi. Sotto la guida dei Maestri Igor Roma, Henk Guittart ed Enrico Pace, presso la Zuyd University – Conservatorium of Music di Maastricht (Paesi Bassi), il duo ha conseguito, cum laude, il Master in musica da camera e duo pianistico. Sono stati inoltre studenti di Sivan Silver e Gil Garburg presso la Universität für Musik di Graz (Austria). Il duo Spina – Benignetti é Artista Ufficiale Yamaha dal Dicembre 2017. La loro attività concertistica li ha visti esibirsi nelle sale da concerto in Europa e nel Mondo: Salle Cortot, Auditorium Opera Bastille, Maison de la Radio a Parigi e Palais Acropolis a Nizza (Francia), Hijstekzaal Maastricht e Linburgzaal Heerlen (Olanda), Musaion Pretoria University e Johannesburg Mozart Festival (Sud Africa), Grosser Konzertsaal a Monaco (Germania), Izumi Hall Osaka (Giappone), Auditorium Galindo Blas, Conservatorio Nacional e UNAM di Messico City (Messico), Guangzhou Royal Opera House, Tianjin Grand Theater, Shandong Grand Theater e Auditorium Nankai University (Cina), Turner Center Kerikeri e Wanganui Royal Opera House (Nuova Zelanda), Aula Magna Università Bocconi a Milano, per citarne alcune. Hanno inoltre suonato per Radio France, Rai Radio3, Radio Classica, SBS Australia, Art Sound FM Canberra.
Premiati con la Medaglia d’Oro al Manhattan International Music Competition di New York ed ai Global Music Awards (USA), hanno inciso per Brilliant Classics, Sheva Collection, Ulysses Arts e Piano Classics. Il giornalista americano James Harrington dichiara: “Le interpretazioni del duo Spina & Benignetti si collocano lassù tra i luminari Badura-Skoda e Demus. Il loro insieme, in particolare nei ritmi puntati, é davvero unico.”
Eleonora e Michele insegnano presso La Cité de la Musique et de la Danse di Soissons.

Venerdì 04.10 ore 18  Auditorium
Matteo Bocchetta, pianoforte

Laureato con il massimo dei voti presso il conservatorio “Guido Cantelli” di Novara con una tesi sulla ballata romantica, attualmente studia nella classe del Maestro Mario Coppola. Viene premiato al 2° concorso internazionale pianistico “Città di Oleggio” e al 40° concorso pianistico internazionale “Città di Stresa”.
Ha partecipato a diverse masterclass tra cui: “talent summer courses” esibendosi presso la sala del museo diocesano di Brescia; l’ auditorium San Domenico di Foligno durante la masterclass “Umbria classica”; ha suonato presso il teatro e la chiesa di Peschiera del Garda per la masterclass dell’associazione “Gardart”.
Nel 2023 ha eseguito a Brescia il Concerto n. 1 in do maggiore op. 15 con la Master Orchestra diretta dal Maestro Sergio Baietta.
Ha partecipato a masterclass con il M° Antonio Pompa-Baldi, il M° Pietro De Maria, il M° Simone Pedroni, il M° Roberto Cominati e il M° Michel Dalberto.

Sabato 05.10 ore 18 Auditorium
Mario Coppola, pianoforte

Formatosi giovanissimo alla prestigiosa scuola pianistica napoletana di Paolo Denza, ha studiato con maestri di fama come Marisa Carretta, Sergio Fiorentino, Aldo Ciccolini e Dario De Rosa. Nel 2004, su invito della Società dei Concerti di Ravello, ha eseguito le 32 Sonate di Beethoven in 8 recitals presso Villa Rufolo. Ha suonato in teatri prestigiosi come il Teatro la Fenice, Teatro Fraschini di Pavia, Teatro Carlo Coccia di Novara, Teatro Sannazaro di Napoli, Accademia Filarmonica Romana, Comunale di Marsala e Palau de la Musica di Barcellona.
Nel maggio 2011, ha partecipato ai Concerti del Quirinale presso la Cappella Paolina, eseguendo un programma interamente dedicato a Beethoven in diretta su Radio3 europea, ricevendo un riconoscimento dall’EBU. Attualmente, insegna pianoforte principale presso il Conservatorio “Guido Cantelli” di Novara.
La critica lo ha elogiato calorosamente: Bruno Canino ha parlato di una “natura eccezionalmente calda e raffinata”, mentre Sergio Fiorentino ha lodato la sua “tecnica ferrata e musicalità estremamente equilibrata”. Aldo Ciccolini ha descritto il suo talento come “eccellente”, e Paul Badura Skoda ha sottolineato la finezza del suo fraseggio. Grazie alle sue esecuzioni e ai successi riportati dai suoi studenti in concorsi internazionali, è considerato un raffinato didatta.